2012家用紡織品創(chuàng)意設計大賽

　　7月6日，走進2012中國國際家用紡織品創(chuàng)意設計大賽的會場，就如同走進了一所專業(yè)的設計院校，眼前擺放著1104幅畫稿設計作品，其中已經(jīng)有204幅通過了初評。在場的7名專家級評委謹慎、小心地從1000多幅作品中再一次搜尋著可以復活的作品，生怕漏下、錯過任何一位有才華的設計師。
　　
　　要創(chuàng)意還是要應用？
　　
　　經(jīng)過一整天緊張、激烈的評比、討論后，最佳創(chuàng)意設計應用獎及金銀銅獎入圍作品浮出水面，7名評委都透露出興奮和喜悅的情緒，同時也松了一口氣。喜悅是因為沒有錯過好作品，松了一口氣是因為整個評比過程就像是一場學院派與實戰(zhàn)派的交鋒，學院派要創(chuàng)意，要引領市場；實戰(zhàn)派要實用，要吸引市場，但最終評委們還是取得了一致的意見。
　　
　　作為中國家紡設計大賽的老評委，中國家紡產(chǎn)品設計中心主任徐行健很有感慨：“一轉眼，家紡設計大賽已走過了10年的歷程。與往屆相比，參賽作品的應用率比以前高了許多，并更強調工藝，但是也存在著一些不足，比如傳承傳統(tǒng)文化的設計作品很少,很多作品過于繁瑣、濃重。設計師不僅要迎合市場，更要引導市場，很多強調個性的作品僅僅做到了抓眼球，并沒有像喬布斯的‘蘋果’那樣創(chuàng)造一種新的體驗。”
　　
　　在一副龍鳳圖案的設計作品前，學院派與實戰(zhàn)派產(chǎn)生了分歧，學院派認為圖案過于陳舊，創(chuàng)新力度不夠，而實戰(zhàn)派認為圖案飽滿，作品運用中國傳統(tǒng)元素體現(xiàn)了一種大氣美。對此，南京藝術學院設計學院染織服裝系副主任龔建培表示：“我們不是在尋找馬上投入使用的作品，而是要找到創(chuàng)意亮點。所謂創(chuàng)意設計不應該僅僅是圖形設計，而應該是針對消費需求、改變生活方式的設計。”他認為：“創(chuàng)意需要耐心和投入。學生設計師的作品在企業(yè)看來存在一些欠缺，因為他們不了解市場，更不了解企業(yè)的風格，但他們自身的優(yōu)勢就是沒有局限性，這和企業(yè)設計師可以形成互補。此外，創(chuàng)意還需要資金的投入，企業(yè)與院校聯(lián)合開發(fā)項目對挖掘深度創(chuàng)意很有幫助。”
　　
　　北京服裝學院教師孫愷對此表示贊同：“大賽作品的創(chuàng)新進步不大、原創(chuàng)性也不夠，這是企業(yè)和學院需要共同面對的問題。在這一千多幅作品中，大部分作品都重在花色的設計上，而產(chǎn)品造型和面料肌理的處理都十分欠佳。畫稿比賽不是光比圖案，而是比拼產(chǎn)品綜合的視覺效果，很少有設計師反映出面料產(chǎn)生的豐富變化。真正的創(chuàng)新應該分為四個方面：圖案、面料面貌、形態(tài)創(chuàng)新、結合家具的設計�！�
　　
　　“這次作品最大的問題就是設計師們對本屆大賽主題‘貴尚’的理解不夠。我認為“貴尚”就是經(jīng)典的時尚，而大部分作品沒能表現(xiàn)出華貴與經(jīng)典。此外，設計要有可行性，很多學生的作品很難與市場對接。每年，這些參賽作品在低端企業(yè)的應用率占上50%，在中端企業(yè)的應用率為10%，而對于高端企業(yè)來說則根本沒有可應用性。企業(yè)并不是不重視創(chuàng)新，而是根本沒有適合高端市場的創(chuàng)新產(chǎn)品。學生們應該好好研究顏色和中國經(jīng)典的歷史文化元素，歷史是很好的素材，而顏色是最能抓人眼球、吸引消費的表現(xiàn)手法。”實戰(zhàn)派代表杭州柯力達紡織裝飾織造有限公司董事長尤恩校這樣說。
　　
　　東華大學服裝藝術設計系主任汪芳和福建佳麗斯家紡有限公司產(chǎn)品研發(fā)部經(jīng)理陳娟提出：“此次大賽的作品中，兒童題材的家紡作品雖然切題度不高，但是它們當中仍然不乏一些好作品，建議組委會今后能進一步明確主題范圍。”
　　
　　浙江省海寧市許村鎮(zhèn)黨委書記朱偉強表示：“現(xiàn)在是家紡產(chǎn)業(yè)轉型升級的關鍵時期，創(chuàng)意是產(chǎn)業(yè)提升的基礎，生產(chǎn)工藝是產(chǎn)業(yè)進步的保障，缺一不可。此次大賽評委們最一致的感覺就是設計師們對中國傳統(tǒng)文化還不夠了解。”
　　
　　傳統(tǒng)文化不可忽視
　　
　　隨后展開的布藝設計大賽相對來說輕松許多，另外7位評委從277件參賽作品中挑選出60%的優(yōu)秀作品入圍，并從這些入圍的作品中選出了8個單項獎獲獎作品，而這些作品將統(tǒng)一匯總到南通參加決賽。
　　
　　本次大賽吸引了各國的參賽者與韓國評委的參與，這使布藝設計大賽顯得“國際范”十足。韓國拼布研究所副所長金泓珠和中國拼布色彩與藝術研究專業(yè)委員會副主任金媛善都表示：“參賽的布藝作品整體水平都較高，尤其是拼布作品，整個比賽十分國際化。”金媛善繼續(xù)說道：“目前，中國的布藝產(chǎn)品整體水平已經(jīng)超過韓國，中國在面料加工方面很在行，但是在精加工上卻與國際水平有一定差距。在此次參賽作品中，部分作品的設計圖案感覺有模仿的痕跡。我認為，中國傳統(tǒng)的元素不應該只屬于博物館。”
　　
　　高級家紡設計師章國礽說：“好的設計應該融入很多元素才能引起觀眾的共鳴，并在審美過程中感受到其中的節(jié)奏�，F(xiàn)今，市場中的大部分產(chǎn)品還是以新古典類型的圖案為主。因使用性強，美式風格也一直是流行熱點，而中國元素則無論在市場中，還是在此次比賽中，都被應用得很少，但是我相信中國傳統(tǒng)文化的美將受到更多認同�！�
　　
　　“民族文化需要通過品牌作為載體來表現(xiàn)，而民族文化崛起的過程恰恰反映了一個民族經(jīng)濟發(fā)展的過程。只有加強民族文化，才有可能在更多產(chǎn)品中體現(xiàn)出優(yōu)質的民族元素。”浙江理工大學藝術與設計學院院長李加林說道。
　　
　　同樣是擔任了多屆比賽評委的清華大學美術學院教授賈京生表示：“不可否認，由于使用了新設備，我們的工藝制造越來越發(fā)達。但是，相比之下，紋樣創(chuàng)新的力度明顯不夠。設計師應該跳出自己的領域，多看家居、室內流行的元素，多了解外界、自然界的萬物變化，以激發(fā)靈感。此次的參賽作品活潑少、嚴肅多，隨意少、對稱多，且國外元素攝入過多。設計師對自身的文化知之甚少，缺乏深入研究，照搬文化元素沒有創(chuàng)意可言。”
　　
　　在這一點上，艾可家紡董事長項舒文以及海寧市許村鎮(zhèn)副鎮(zhèn)長朱燕剛都表示贊同，項舒文說：“現(xiàn)今，市場流行歐美風，若只跟市場走，必然會忽視中國傳統(tǒng)文化�！�